Бактыгуль Абды-Жетиген: «Я ощущаю себя мостом между прошлым и будущим»

Есть люди, которые не стремятся к пиару и громкой славе, но при этом незаметно, словно муравьи, трудятся за кулисами и удерживают одну из нитей истории. Бактыгуль Абды-Жетиген – Бактыгуль Абдисаламовна Жетиген – известный этномузыкант, комузистка, сказительница дастанов, акын-импровизатор, а также чемпионка республиканских и международных соревнований по стрельбе из лука верхом на лошади (салбуурун).

Недавно она получила в подарок восточную арфу от народного мастера Алтая Александра Гнездилова. Бактыгуль Абды-Жетиген считает этот инструмент символом дружбы и культурного обмена между Кыргызстаном и Алтаем. В интервью она рассказала о тайнах древних музыкальных инструментов и о том, как передать это наследие молодежи.

– Когда и как у вас возник интерес к древним кыргызским музыкальным инструментам?

– Думаю, не будет ошибкой сказать, что любовь к национальной музыке, в том числе к древним инструментам, живет во мне с детства, она у меня в крови. Однако осознанный профессиональный интерес появился во время учебы в Кыргызской национальной консерватории имени К. Молдобасанова. Глубокое изучение традиционной музыки и народных инструментов открыло для меня величие наследия наших предков.

Настоящая страсть и цель возродить древние, постепенно забывающиеся инструменты особенно усилились примерно в 2018 году. Именно тогда я начала исследовать и популяризировать инструмент жетиген, о котором многие почти не знали, хотя в его звучании скрыто эхо веков. Это было не просто увлечение, а внутренний зов моей души и мой долг перед кыргызской культурой.

– Мы знаем, что вы играете на нескольких инструментах. Сколько лет ушло на их освоение и считаете ли вы, что достигли уровня, которым полностью довольны?

– Да, я играю на нескольких традиционных инструментах. Но это не тот процесс, о котором можно сказать: «Я потратила столько-то лет и теперь знаю все». Это путь длиною в жизнь.

Если считать со времен учебы в консерватории, то этому искусству я посвятила уже десятки лет. У каждого инструмента свой характер, свои тайны. Освоить его – значит не просто выучить мелодии технически, а установить связь с духом предков через его звучание.

В творчестве не существует понятия конечной точки. Если однажды я скажу себе: «Я довольна собой, я достигла вершины», то перестану расти как музыкант и исследователь. Я до сих пор нахожусь в поиске, продолжаю изучать новые инструменты и искать способы адаптировать их звучание к современному миру.

– Как говорится, один человек не может создать целый сад. Насколько успешно продвигается ваша работа по возвращению древних инструментов в современность?

– Вы совершенно правы: один человек не может сделать большое дело в одиночку. То, что начиналось как личная инициатива, сегодня превратилось в целое движение единомышленников.

Одним из моих главных достижений стало создание в 2020 году фольклорного ансамбля «Нур Жеттиген». В ансамбле вместе со мной выступают мои дети – Нурэл и Элеонора. Как семейный коллектив мы представляем древние инструменты в новом формате.

Кроме того, рядом со мной есть выдающиеся мастера, которые поддерживают мои идеи, исследования и своими руками изготавливают инструменты. Например, Нураддин Абдыразаков, создавший семиструнный аркайык, мастера Алтая и другие мои соратники. Благодаря совместным усилиям работа приносит результаты. Мы не только исполняем древние мелодии на сцене, но и участвуем в телевизионных проектах. Совсем недавно в программе «Таң Нуру» на НТРК состоялся исторический прямой эфир с участием инструмента аркайык. Также мы представляем свои проекты на международном уровне.

– Интересны ли древние инструменты современному поколению и как можно пробудить этот интерес?

– Этот вопрос меня всегда волнует. Сегодняшнюю молодежь, выросшую в эпоху интернета и цифровых технологий, невозможно заинтересовать только словами: «Это наша история». Однако интерес у них есть, его просто нужно правильно пробудить.

Молодые люди ищут уникальность и оригинальность. Сочетание древних инструментов с современными музыкальными направлениями, их красивое и загадочное звучание способны действительно удивить.

Путь к возрождению интереса лежит через образование и популяризацию. Одной из моих больших целей является открытие специальной этношколы и включение древних инструментов в программы консерваторий и музыкальных учебных заведений.

Кроме того, мы сами должны подавать пример молодежи. Я профессионально занимаюсь стрельбой из лука верхом на лошади – салбууруном, являюсь чемпионкой республиканских и международных соревнований. Когда такие элементы объединяются с культурой и превращаются в зрелищное шоу, молодые люди начинают понимать, что древняя культура может быть современной, модной и мощной.

– Говорят, что люди искусства очень ранимы. Как вы защищаете себя от разочарований?

– Да, душа творческого человека очень чувствительна и восприимчива. Иногда непонимание, отсутствие поддержки или равнодушие к культуре могут сильно ранить.

В первую очередь меня защищают спорт и природа.

Стрельба из лука для меня – это не просто спорт. Это медитация, поиск внутреннего равновесия и концентрации. Когда натягиваешь тетиву и целишься в мишень, освобождаешься от всей негативной энергии и духовно очищаешься.

Во-вторых, моей опорой являются семья, дети и единомышленники.

И, конечно же, мои музыкальные инструменты. Когда мне тяжело, я беру инструмент в руки и начинаю играть мелодии предков. В такие моменты все обиды уходят, а душа вновь наполняется силой и вдохновением.

– Мы слышали, что вы продолжаете сотрудничество с мастером Алтайского края Александром Гнездиловым. Расскажите об этом. Как удалось привезти арфу?

– Для меня это очень масштабный, исторический и значимый проект. Алтай – наша прародина, золотая колыбель тюркского мира.

Мой наставник, заслуженный артист Республики Алтай Ногон Шумаров, помог мне понять философскую основу этого древнего инструмента и указал путь. А вместе с выдающимся мастером современного уровня Александром Ильичом Гнездиловым из Барнаула мы реализовали большой проект.

Инструмент, который вы называете арфой, на самом деле является нашим древним аркайыком – многострунным инструментом арфового типа.

29 апреля этого года я посетила Барнаул и официально получила изготовленный Александром Гнездиловым современный 24-струнный аркайык.

Появление этого инструмента в Кыргызстане стало вершиной наших культурных связей. Сейчас мы активно работаем над его возрождением и популяризацией не только в Кыргызстане, но и во всем мире.

– Насколько сложно обращаться к истокам кыргызской культуры и почему это так важно для вас?

– Обращение к корням кыргызского народа – это не просто работа с архивами. Это огромная ответственность, кропотливый труд, требующий исторических, лингвистических и музыкальных исследований.

Иногда на раскрытие тайны одного инструмента и поиск его подлинного звучания уходят месяцы и даже годы. Приходится изучать археологические находки, исследовать легенды и предания, чтобы добраться до истины.

Но для меня этот труд чрезвычайно важен. Можно сказать, что в нем заключается смысл моей жизни.

То, что государство оценило эту работу и присвоило мне звание «Отличник культуры Кыргызской Республики», тоже является одним из ее результатов.

Если мы потеряем свои корни, то потеряем себя как нацию. Я ощущаю себя мостом между прошлым и будущим. Передать великое наследие предков нынешнему поколению в его чистом и подлинном виде – моя главная миссия.

И впереди у меня еще много больших планов.

25.06.2026 17:06:03